Umberto Eco: La misteriosa llama de la Reina Loanna

Al intentar recuperar mi memoria me debo sumergir en aquellos aspectos que se encontraron presentes a lo largo de mi vida: libros, canciones, videos, películas, revistas, caricaturas, fotografías...En fin, reconstruir la memoria es un proceso complejo y complicado, que requiere de tiempo y paciencia; no se puede abarcar todo en un día, se debe ir poco a poco, y es así precisamente, como pienso reconstruir mi memoria, las cosas más importantes, aquellas que me marcaron serán los principales exponentes en este proceso de reconstrucción.

En el ámbito televisivo salen a flote los aquellos progrmas que fueron importantes a lo largo de mi infancia.

El Conde Pátula, jugó un papel importante en mi niñez, una caricatura "tenebrosa" y de igual manera bastante graciosa que me recuerda a una nana que me cuidaba desde que nací.


Los tomates asesinos era una caricatura que me intrigaba muchísimo, este acercamiento a lo tenebroso, a lo oscuro, siempre y caudno estuviera estrechamente ligado con un humor sutil, algo sarcástico.


De caricaturas como éstas, se desprenden más:
-Don Gato


-Capitán Planeta


-Scooby Doo


Fueron caricaturas que despertaron en mi bastantes emociones, me introdujeron a sensaciones de miedo, desconcierto, algunas incluso provocaron pesadillas, otras simplemente sirvieron para reforzar una conciencia; no obstante, todas estas caricaturas sirvieron para despertar inquietudes que posterriormente se manifestarían en literatura y películas.

Ahora se desprenden los primeros y los más significativos videos musicales, aquellos videos que me introdujeron al mundo de la música y algunos de los videos que me parecieron maravillosos y reforzaron mi interés por la música.
El primer video que vi fue en el '98 en MTV, "Around the World" de Daft Punk, un video colorido, con maravillosa coreografía y vestuario que aseguró que siguiera viendo la televisión para estar alerta de videos musicales.



Videos que hicieron que me para enfrente de la televisión a intentar bailar y aprenderme las coreografías, algunas veces por que me parecía interesante el cómo lo hacían, otras veces por que me parecía buena la canción y muchas veces por que me intrigaba la historia que se presentaba en el video.

-Sophie Ellis Bextor "Murder on the dance floor"


-Missy Elliot "Work it"


-Bloodhound gang "The bad touch"


-Fatboy Slim "Weapon of choice"


-Chemical Brothers "Hey boy, hey girl"


-Semisonic "Closing time"


-Blur "Coffee and TV"


Estos fueron de los videos que más marcaron mi infancia, fueron mi exposición al mundo visual de la música, con muchos de ellos intenté recrear mis primeras coreografías, con otros me intrigo muchísimo la trama del video y la historia que contaban; es cierto, es muy fácil apreciar una canción si el video está bien hecho.

De aquí se desprende mi gusto a las buenas películas, muchas de ellas películas de culto, las cuales veía con un pequeño grupo de amigos, todos los jueves después de clase... eran nuestras sesiones semanales de cineclub, donde llegamos a ver películas que incluso actualmente considero sumamente importantes y que me gustan muchísmo. Principalmente por esa trama compleja, intrigada, díficl de desentrañar, artística, sarcástica... bien hecha.

Donnie Darko, Waking Life, Mulholland Drive, Blue Velvet, The Acid House, Fear and Loathing in Las Vegas, Fight Club, Death Proof, The Wall, Natural Born Killers, The Graduate, etc., películas que consolidaron mi gusto por aquellas producciones poco taquilleras (bueno sólo algunas) pero de gran calidad, películas que debo ver una y otra vez puesto que en cada vez que se ven, me doy cuenta de aspectos distintos, impredecibles en la primera vez... creaciones maravillosas.

Mulholland Drive (llorando)


Blue Velvet


Fear and Loathing in Las Vegas


The Graduate


Fight Club


Estas son sólo algunas de las películas que me recuerdan mis estancias en Cine Club, las tardes que solíamos pasar viéndolas y después comentando aquello que nos había impresionado más, dudas, intrigas, expectativas...etc. Extraño pasar esas dos horas por semana en las tardes viendo películas con mis amigos, tranquilizarnos mediante películas extrañas maravillosas, que siempre dejaban algo más a la imaginación, siempre había que atar los cabos.

La literatura de igual manera representa un gran papel en mi memoria, al principio fueron cuentos que se desprendieron de mi afición por el terror, el suspenso, cuentos de mala calidad como Goosebumps, que sin embargo, a pesar de la mala historia que contaban me intrigaban muchísimo y hacían que devorara cantidades enormes de libros por meses; inevitablemente, me iniciaron en el hábito de la lectura.
Posteriormente, canalicé mi deseo de intriga y suspenso hacia una mejor literatura: Tolkien, me introdujo libros como
"El Hobbit" "El Señor de los Anillos", donde se llevan al cabo historias intrigantes, en donde se considera no sólo el contexto en el que se desarrolla la historia, sino que de igual manera se tiene una visión más amplia de lo que está sucediendo, saber la historia para poder entender el presente. Definitivamente, uno de los mejores libros que he leído en mi vida, obra literaria que marcó un parteaguas para el resto de mis experiencias literarias.
Después, me empecé a interesar por temas más profundos, corrientes filosóficas y artísticas que se veían expresadas en una obra literaria, de igual manera me llamaron más la atención los cuentos cortos, cuentos veloces, rápidos, de historias súbitas e interesantes que tenían efectos similares a las novelas, no obstante, nunca perdí el interés por dichas novelas; simplemente, se abrió una vertiente.

Elementos de la cultura popular en "The Warriors"

Algunos elementos de la cultura popular en esta película son:
-El vestuario estridente, chalecos representativos.
-Los Converse como los zapatos más usados.
-La música que los impulsa a seguir luchando.
-El papel de la radio como medio de comunicación.
-Reuniones de bandas.

The Warriors...pelicula de culto

The Warriors es una película de culto por el hecho de que es una producción cinematográfica que le gusta a un grupo selecto de personas y a pesar de que la película no haya tenido un gran éxito en la taquilla cinematográfica, ésta se vuelve un gusto refinado para un pequeño grupo de personas, personas que admiran varios aspectos de la películ; en este caso puede ser coquetear con la idea de convertirse en un "Warrior", ser perseguido por toda la ciudad de Nueva York y aún así vencer a los oponentes con clase, ser considerado una amenaza por muchas personas y por otras cuantas ser respetado, más aún, ser admirado y deseado por las mujeres.

Otros aspectos que fortalecen a esta película de culto es el vestuario, chalecos de colores estridentes que gritan a diestra y siniestra un sentido de pertenencia a un grupo social, a una segunda familia.

De igual manera, "The Warriors" representa una película con actitud, una posibilidad de convertirse en un héroe callejero, ser temido, amado y respetado, todo al mismo tiempo, ser Warrior, es una forma de vida...definitivamente, sólo de algunos pocos.

"The Warriors" sirvió de inspiración a corto y largo plazo; a corto dando lugar a un incremento de actividades pandilleras y a largo plazo como inspiración para películas posteriores, como ejemplo: Fight Club.

Surrealismo y expresionismo aleman

El surrealismo es un movimiento artístico y literario que surge en Francia a principios del s.XX. El surrealismo, se caracteriza por ser una corriente que busca una fuente de inspiración en el interior de la mente del artista y deja por un lado el pensamiento racional, la realidad no sirve para expresar lo que el artista siente, es por esto que la inspiración proviene de experiencias pasadas y de objetos vistos con anterioridad, proviende de una sumersión en el inconsciente. La verdadera realidad del surrealismo es aquella que está inmersa en los sueños y en el inconsciente.

Donnie Darko

Esta película juega con elementos surrealistas: los pasajes que permiten el viaje en el tiempo que salen del tórax, la constante dualidad entre realidad e imaginación, el hecho de que las cosas no pasen.
Donnie Darko, es un personaje volátil, impredescible, que se mueve entre pasajes reales e imaginarios, cuyos parámetros están en constante cambio. El mismo hecho de que cuando se llega al final de esta película, los espectadores se cuestionen la naturalidad del final, representa el surrealismo, la falta de coherencia que se desarrolla en la trama de esta película.

Waking Life

Verdaderamente, esta película es una maravilla, una trama que se suspende entre el existencialismo, el sueño lúcido, la realidad, la imaginación; cuestiones que despiertan curiosidad en el espectador, que llaman la atención por el mismo hecho de la naturaleza de su extrañeza, de su poca relación con la vida cotidiana. Es precisamente dentro de las acciones cotidianas donde se encuentra lo más extraño, lo más fuera de lo común, lo más maravilloso e intrigante.

Eternal Sunshine of a spotless mind

El surrealismo se arraiga en el momento en el que los personajes deciden hacer un viaje a través de su memoria para intentar salvar los recuerdos actuales; la trama de la película se suspende entre la realidad y lo imaginario, los recuerdos y la actualidad; el hecho de poder viajar a través de los recuerdos y tener la habilidad de cambiarlos, modificarlos a los deseos personales es una cuestión imposible de hacer pero deseada por muchos; es así como esta película representa esa posibilidad infinita.

Vanilla Sky

El hecho de que exista una corporación capaz de recrear recuerdos, de fomentar una vida donde el mismo personaje no forma parte fundamental, es un aspecto surreal. Vivir la vida a través de una simulación es un aspecto completamente improbable, deseado por muchos, pero imposible de hacer. Es así, como esta película a lo largo de una trama complicada e intresante juega con esta posibilidad surrealista, llena de probabilidades que se entrelazan unas con otras y son capaces de cambiar de manera completa el final de la historia.

The Acid House

El surrealismo se expresa a través de las transmutaciones que se llevan al cabo, personas que se convierten en animales, el cambio de la corporalidad de un niño a un adulto, son sólo algunos de los aspectos que rigen la trama de esta obra cinematográfica.
Aspectos que no son posibles en la cida cotidiana, y sin emabrgo, se vuelven posibles por medio del uso de drogas y narcóticos. Una realidad no experimentada.

El expresionismo aleman es una corriente que surge como respuesta al imperialismo y se basa en dar énfasis y deformar la realidad para conseguir expresar de manera adecuada los valores que se pretende poner en evidencia.

The elephant man

Una película bastante oscura, que representa en muchas escenas la decadencia de los valores humanos, la decadencia de la misma vida; ya sea por medio de tonalidades oscuras o por las mismas deformidades del hombre elefante, se puede presenciar la decadencia de una sociedad que se basa más en los aspectos físicos y deja a un lado la moralidad y la ética, sólo para alcanzar el morbo.

Batman returns

El expresionismo se representa a través de la arquitectura y la escenografía de la película; escenarios oscuros, edificios decadentes que fomentan el arraigo de un tono oscuro y lúgubre, que da la idea de pertencer a otra ciudad, a otros parámetros, a una realidad completamente distinta y decadente.

Edward Scissorhands

Una historia que se desarrolla en un ambiente gótico, lúgubre, con tonalidades monocromáticas; aquí, no obstante, el expresionismo se da principalmente por las actuaciones de Johnny Depp quien logra encarnar a un personaje vulnerable, débil, oscuro, el cual se encuentra fuera de lugar con la realidad y el ambiente en el que se desenvuelve; no pertence a este mundo.
Es una película que se concentra en exponer las debilidades humanas, las imperfecciones físicas que limitan a la generosidad emocional; al igual que aquellos factores del entorno que propician esta disconformidad visual y emocional, esta ruptura.

The Cabinet of Dr. Caligari

El ámbito expresionista cobra vida con escenarios que rayan en un estilo casi cubista, es así como este escenario propicia una historia lúgubre y tenebrosa la cual cobra vida con elementos meramente visuales, los cuales fueron logrados por maquillaje, iluminación y escenografía.

The last laugh

Una película expresionista la cual cobra sus elementos fuertes en la escenografía, escenarios que juegan entre aspectos realistas y fantásticos, de igual manera a lo largo de esta película se dan actuaciones tan reales que generan un cierto grado de inconformidad en los espectadores, fomentando así a la creación de suspenso y un tono lúgubre, oscuro y dramático.
Otra fortaleza de esta película es el cómo está hecha, filmada con suma delicadeza y cuidado, se da una perfecta coreografía entre los actores y la presencia de la cámara.

Generos cinematograficos

Los géneros cinematográficos se clasifican según los elementos comunes de las películas que abarquen según sus aspectos formales como: ritmo, estilo o tono y, sobre todo, el sentimiento que provocan en el espectador. De igual manera, los géneros cinematográficos se definen por su ambientación o por su formato.
Los géneros cinematográficos surgen a partir de los géneros literarios y se dividen en los siguientes:
-Comedia
-Cine Negro
-Melodrama
-Musicales
-Ciencia Ficción
-Westerns
-Épicos- históricos

Across the universe (musical + melodrama)


Esta película cubre ambos géneros cinematográficos puesto que a la trama de la película se centra en un personaje y sus problemas, su historia, sus habilidades, etc., representa la evolución de un personaje y la influencia que éste tiene sobre los personajes secundarios. De igual manera la historia de esta película está contada por medio de temas de los Beatles, canciones que revelan y dan a conocer sentimientos, emociones, cosas que suceden al paralelo de los personajes; hablan más e indagan más sobre lo que ocurre con cada personaje.

La Tourneuse de pages (melodrama + cine negro)


En lo particular, esta película se concentra en un thriller que se desarrolla en ámbitos y escenarios oscuros, lugares que de manera instantánea generan un sentimiento de alerta en los espectadores. No obstante, también es una película que se desarrolla con una trama melodramática, donde la historia se centra en la venganza de un personaje, el impacto que esta decisión tiene en el futuro de los personajes que la rodean.

Charlie and the chocolate factory (comedia + musical)


Tim Burton siempre se ha caracterizado por hacer películas sarcásticas, que generen reacciones en el público y este remake logra muy bien el concepto irónico y sarcástico. Burton logra combinar temas musicales a lo largo de la obra, no obstante, estas canciones hablan de manera burlona sobre los personajes, sus debilidades y las situaciones en las que se encuentran. De igual manera, a lo largo de la película se revelan chistes bastantes sarcásticos, de humor negro que impreganan la totalidad de la obra y que generan en el espectador cierto sentimiento de incomodidad, aquella incomodidad que causa risa.

Back to the future (comedia + sci-fi)


El éxito de esta película, a parte de sus efectos especiales, recae en el humor que se genera en torno a la situación, el hecho de que la mayoría de los chistes se suciten en torno a personas, situaciones, moda y aspectos que se encuentran ajenos a una época sucita entre los espectadores bastante gracia. El hecho de conocer el futuro con una moda bastante apegada a la década de los 80's revela de igual manera un tono irónico que le confiere un tono cómico a la película.
Por otra parte, Back to the future, es una película de ciencia ficción puesto que son realidades imposibles de llevar al cabo, el viaje en el tiempo, representa siempre una posibilidad deseada pero una realidad inalcanzable.

Superheroe vs. villano

Mi superhéroe es un joven científico que descubre un portal que le permite viajar en el tiempo e incluso jugar con las cualidades de éste; puede viajar al pasado o al futuro, acelerar o detener el tiempo.

Paul Forward es un investigador que trabaja en una planta nuclear en Rusia, ha llegado a Moscú con las esperanzas de huir de un pasado que lo atormenta, errores graves que cometió durante su estancia en Nueva York; es así como Paul se interesa principalmente en viajar en el tiempo y así poder enmendar sus errores. Una noche, Paul comete otro error en el laboratorio, error que hace que descubra un pasaje, un túnel que posiblemente pueda transportarlo a otra dimensión, a otro lugar... un tiempo mejor.
Es así como se adentra en esta aventura con la esperanza de cambiar su triste presente, cambiar la historia que lo ha hecho ser como es, olvidar tristes recuerdos que aún lo persiguen. Esas son básicamente sus principales motivaciones que lo impulsan a adentrarse a ese hoyo negro y dejar su mala suerte y sus errores atras, es posible que en esta travesía pierda su vida, pero eso no representa ningún problema, o mejor aún, es probable que mejore su presente.

Los poderes con los que cuenta Paul Forward es su amplio conocimiento sobre la historia, el desarrollo de los eventos, su ingenio para crear experimentos novedosos, útiles y funcionales. De igual manera a diferencia de los múltiples "geeks", Paul Forward cuenta con habilidades físicas extrañas, es una persona escurridiza y ágil y a pesar de que no cuenta con gran fuerza física, cuenta con su ingenio y habilidades para salirse de apuros.


En este primer viaje en el tiempo, Paul, se encuentra con un enemigo de la infancia, un ser atlético que siempre buscaba hacerle la vida imposible a Forward, una persona intelectualmente limitada, pero con gran fortaleza física, rapidez, habilidades, etc. Este es el archienemigo de Paul Forward: Mortimer Flashback.

Las motivaciones de Mortimer se concentran en perseguir a Paul para eliminarlo de la tierra y así poder obtener los beneficios que siempre quiso pero que el intelecto de Paul Forward le prohibío...

Así se desata una batalla entre distintos realidades temporales y espaciales, una lucha por el poder y el reconocimiento, una lucha de fuerza física vs. intelecto, donde sólo el más fuerte y más capaz sobrevivirá y logrará eliminar del mapa para siempre a su enemigo. La batalla se libra entre dimensiones paralelas, el futuro y el pasado; los instrumentos que utilicen, las armas dependen de la época y de su habilidad tanto física como intelectual para lograr vencer al oponente.

Impacto de los comics en la vida diaria

El impacto que tienen los comics en la vida cotidiana, abarca un rango bastante amplio; desde artistas musicales que se han inspirado en los comics para hacer videos musicales, películas, anuncios publicitarios, caricaturas...etc., en fin, la lista es amplia.
Los comics han influido de múltiples maneras en la vida cotidiana, muchas veces, esta influencia se da sin que nos demos cuenta, se da de manera imlícita... no obstante, la mayoría de las veces, el impacto que tienen los comics en nuestra vida es evidente, esta presente y se da a notar.

En el ámbito musical, los comics han influido en la manera en cómo se hacen videos, artistas como Korn, Pearl Jam, Gorillaz, incluso Pink Floyd han basado una parte de su carrera en los comics...videos que se han hecho populares precisamente a la fuerte influencia y las múltiples opciones que las novelas gráficas presentan al momento de trabajar con ellas.

Korn-Freak on a leash-



De igual manera, los comics se relacionan en una gran parte con la felicidad que otorgan a los niños, a lo largo de la infancia mucas personas se identifican con estos superhéroes, encuentran en estos dibujos animados fuerza e inspiración para seguir adelante y hacerle frente a la tediosa y rutinaria vida cotidiana. Todas las personas, se refugian en personajes, alter egos; personajes con habilidades maravillosas que representan un escape, una posibilidad no descubierta, ilimitados caminos a seguir.

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Los comics se han relacionado fuertemente con las caricaturas, este vínculo es tan estrecho, que sería imposible considerar un futuro próspero de las caricaturas sin la influencia de los comics.
Es así, como estos anuncios jugaron un papel tan importante en mi infancia, puesto que a través de canales como Cartoon Network, yo veía a los personajes de los comics, veía programas y después los promos que se burlaban de las situaciones que vivían dichos superhéroes y de esta manera me adentraba en un mundo paralelo donde todo era posible, y este mundo, a su vez abarcaba un gran aspecto de mi infancia y se extendía a los juegos y actividades que llevaba al cabo de manera diaria.
A continuación presento unos anuncios de Cartoon Network, donde precisamente hace uso de los superhéroes para incrementar sus ratings... "Cartoon Network, el lugar donde pertenecen los superhéroes"

Cartoon Network








Muchas cualidades de los superhéroes han servido de inspiración para la creación de bastantes juegos: juegos de mesa, videojuegos, atracciones en ferias... En fin, las atracciones son innumerables, se inspiran en aspectos fuera de lo común; velocidades estratosféricas, habilidades inusuales, escalar paredes, velocidad de reacción y respuesta, reflejos.
Son calidades que hacen que un juego sea único, excepcional puesto que transladan a sus clientes a planos diferentes que se desarrollan bajo condiciones muy diferentes a las naturales.


Los comics, a pesar de que no han recibido tanto reconocimiento como deben, representan hoy una fuente de inspiración y remediación muy fuerte; se han inflitrado así en básicamente cualquier ámbito: películas, caricaturas, libros, publicidad, juegos, atracciones, moda, concpetos, etc.

No obstante, uno de los problemas a los cuales se han enfrentado los creativos de los comics, es el hecho del poco reconocimiento que les dan a cambio de todo lo que este medio aporta a la industria del entretenimiento y a la vida cotidiana.